Charles Ives bol americký skladateľ, známy pre svoje systematické experimentovanie v hudbe
Hudobníci

Charles Ives bol americký skladateľ, známy pre svoje systematické experimentovanie v hudbe

Charles Ives bol americký skladateľ, známy pre svoje systematické experimentovanie v hudbe. Bol prvým človekom, ktorý kombinoval prvky americkej populárnej hudby, ako aj tradície cirkevnej hudby s európskou umeleckou hudbou, aby vytvoril jedinečný štýl a experimentoval s rôznymi hudobnými technikami, ako sú polytonalita, polyrhymus a tónové zhluky. Ako syn hudobne nakloneného otca zdedil svoju zálibu v experimentálnej hudbe od svojho otca, ktorý sa rozhodol byť kapelníkom napriek tomu, že sa narodil v vplyvnej a bohatej rodine. Aj keď by Charles rád sledoval svojho otca a stal sa skladateľom, bol pragmatickejší a vedel, že ak by s tým chcel experimentovať, nemohol by si z hudby žiť. Preto sa po ukončení štúdia na Yale University stal úspešným poisťovacím mužom a napísal niekoľko kníh o tejto téme. Súčasne pokračoval v práci s hudbou v súkromí a produkoval veľké dielo, ktoré bolo počas jeho aktívnych rokov do veľkej miery ignorované. Až na konci svojho života si ho začal všímať. Dnes je považovaný za „amerického originálu“.

Detstvo a skorý život

Charles Edward Ives sa narodil 20. októbra 1874 v Danbury, Connecticut, do dobre fungujúcej obchodnej rodiny, ktorá zarobila svoje počiatočné peniaze výrobou a predajom klobúkov. Neskôr sa rozvetvili do iných podnikov a vyznamenali si životom. Všetci boli vysoko vzdelaní, spoločensky veľmi vedomí a málo výstrední.

Výnimkou bol Charlesov otec George Edward Ives. Počas občianskej vojny sa stal najmladším vodcom americkej armády. Potom sa vrátil do Danbury, aby sa stal mestským kapelníkom, aj keď sa na povolanie pozeralo s malým rešpektom.

Následne sa stal vedúcim divadelného orchestra, režisérom zboru a učiteľom. Vychovával sa v oblasti klasickej hudby a rád experimentoval s tónovými klastrami, polytonalizáciou, štvrťtónmi a akustikou. Boli to stretnutia rytmu a tónu, ktoré ho najviac zaujali a túto zvláštnosť odovzdal svojmu synovi.

Charlesova matka Mary Parmelee bola tiež jedinečnou ženou. Keď chodila robiť domáce práce, zvykla si pískať. Manželia mali dvoch synov. Kým Charles zdedil hudobný talent svojho otca, jeho mladší brat Joseph Moss Ives sa stal právnikom.

Charles mal prvú lekciu v hudbe od svojho otca. Ako príbeh pokračuje, bol do umenia predstavený zaujímavou udalosťou. Jedného dňa, keď mal päť rokov, sa jeho otec vrátil domov a našiel ho, ako mu päsťami bije kľúče od klavíra pomocou bicích.

George v tom musel cítiť nejakú inovatívnu zručnosť. Preto ho namiesto nadávkovania povzbudzujúco povedal: „Je to v poriadku, Charles, ak viete, čo robíte“, a potom ho poslal, aby mal svoje prvé hodiny v bubne.

Teraz už začal dostávať hodiny klavíra od svojho otca a čoskoro sa v ňom stal zdatným. Neskôr, keď bol predstavený k organu, začal sa o to viac zaujímať. Vo veku dvanástich rokov začal hrať na organe pre bohoslužby v Danbury Baptist Church.

George mal jedinečný štýl výučby. Často by prinútil Charlesa, aby sedel na námestí, keď tam spolu s ostatnými kapelníkmi hrávali. Po počúvaní rôznych skupín, ktoré sa hrajú súčasne, Charles čoskoro vyvinul jedinečný hudobný zmysel, ktorý mu pomohol experimentovať v dvojtónovej a polytonálnej harmonizácii.

Charles začal skladať piesne a piesne pre bohoslužby od trinástich rokov. V štrnástich rokoch bol menovaný za cirkevného organistu. V sedemnástich rokoch zložil variáciu o Amerike, usporiadanie tradičného filmu „Moja krajina, Tis z teba“ na oslavu štvrtého júla v nasledujúcom roku.

Takéto intenzívne zapojenie sa do hudby malo svoje nevýhody. Čoskoro sa začal cítiť izolovaný od svojich priateľov a čeliť tomu, vrhol sa na šport. Bol to vynikajúci hráč na baseball a zistil, že zložil zložitú skladbu typu „Variation on America“ „rovnako zábavnú ako hranie baseballu“.

V roku 1893 sa rodina presťahovala do New Haven v štáte Connecticut. Tu bol zapísaný na Hopkinsovo gymnázium, inštitúciu prípravného dňa na vysokú školu. Aj tu pokračoval v hre na bejzbalu, študoval hudbu a riadil tím baseballu v škole.

V septembri 1894 vstúpil Charles Ives na univerzitu v Yale. Tu študoval organ s Dudleym Buckom a skladbu s Horatiom Parkerom, učil sa od neho základy kompozície, ako je forma, orchestrácia, kontrapunkt a harmónia.

Spočiatku písal cirkevnú hudbu v zborovom štýle podobnom Parkerovi. Keď jeho otec 4. novembra zomrel, začal experimentovať s harmóniou a kontrapunktom, čo Parker neocenil. Hoci bol nespokojný, zjemnil svoju hudbu a dodržiaval tradičné pravidlá pre svojho učiteľa.

Niekedy v prvom ročníku sa stal organistom Centrálneho kostola v New Haven. Súčasne sa rovnako zaujímal o hry a hral na univerzitnom americkom futbalovom tíme. Neskôr sa stal tiež členom HeBoule, Delta Kappa Epsilon (Phi kapitola), Wolf's Head Society a Ivy Committee.

V roku 1898 napísal Ives svoju symfóniu č. 1 u maloletého ako svoju diplomovú prácu pod vedením Parkera. V tom istom roku absolvoval Yale a presťahoval sa do New Yorku. „Marec č. 6“ a „Zvony Yale“ sú niektoré z jeho populárnych diel tohto obdobia.

kariéra

Po absolvovaní Yale si Charles Ives najskôr myslel na kariéru v kompozícii. Ale pamätal si Parkerovu reakciu na jeho inovácie, uvedomil si, že si nedokáže zarobiť na živobytie tým, že píše hudbu, ktorú chcel. Okrem toho bolo pre skladateľov otvorených menej ako pre účinkujúcich.

Potom sa stal úradníkom spoločnosti Mutual Life Insurance Company a zarobil 5 dolárov týždenne. Zároveň nastúpil do zamestnania ako organ na čiastočný úväzok a riaditeľ zboru v Prvom presbyteriánskom kostole v Bloomfield New Jersey, nasledujúci rok sa presťahoval do centrálneho presbyteriánskeho kostola v New Yorku.

V roku 1899 Ives opustil spoločnosť MLI, aby sa pripojil k Charlesovi H. Raymondovi a Co., kde zostal zamestnaný až do roku 1906.V súkromí pokračoval v práci na hudbe, písal nové partitúry a zdokonaľoval svoje existujúce diela ako „String Quartet No. 1“ (1897 - 1902) a „Symfónia č. 1 (1898 - 1901).

Medzi jeho čerstvé diela patria „Symfónia č. 2“ (1899 - 1902), „Central Park in Dark“ (1906) a „Nezodpovedaná otázka“ (1906). Rovnako ako mnoho diel Ives, posledné dva kusy zostali neznáme, až kým neboli uvedené oveľa neskôr v roku 1946.

Keď Charles H. Raymond & Co uzavrel svoju činnosť v roku 1906, Charles sa spojil so svojím priateľom Julianom Myrickom, aby vytvorili vlastnú poisťovaciu agentúru. V roku 1907 založili Ives & Co, ktorý bol neskôr premenovaný na Ives & Myrick. Za krátku dobu sa stala veľmi úspešnou.

Ako poistný manažér a poistný matematik Ives prejavil svoju roztržitosť štruktúrovaním balíkov životného poistenia pre svojich kvalitných klientov. Z toho sa vyvinula moderná prax plánovania nehnuteľností. Ich agentúra bola tiež prvou, ktorá otvorila školu pre poisťovacích agentov, a na tento účel napísal niekoľko kníh a brožúr.

"Suma na nosenie a ako ju nosiť", publikovaná v roku 1912, je pravdepodobne prvá zo série. Bolo niekoľkokrát prepracované a znovu vytlačené. Jeho „Životné poistenie týkajúce sa dane z dedičstva“, uverejnené v roku 1918, bol ďalším míľnikom v jeho kariére v kariére.

Aj z hľadiska hudby bolo obdobie medzi rokmi 1910 a 1918 veľmi produktívne. „Klavírna sonáta č. 2, Concord, Massachusetts, 1840 - 60“, „Prázdninová symfónia“, „tri miesta v novej Anglicku“, „predohra Roberta Browna“, „symfónia č. 4“ atď. Patria medzi najobľúbenejšie diela tohto obdobia.

Choroba a neskoršie roky

Práca v kancelárii cez deň a písanie hudby v noci alebo cez víkend ovplyvnili jeho zdravie. V roku 1918 sa stal vážnym ochorením a utrpel poškodenie srdca. Pomaly začal znižovať svoje obchodné aktivity.

Začal tiež komponovať menej a menej, ale neustále revidoval svoje existujúce diela. V roku 1919 začal pracovať na orchestri č. 3, v roku 1926 však zostal neúplný. Podľa jeho manželky jedného dňa v roku 1927 zostúpil so slzami v očiach a povedal, že už nemôže zložiť.

V skutočnosti sa pokúsil pracovať na „Universal Symphony“, ale v roku 1928 ju opustil, pretože to nemohol dokončiť. V roku 1930 odišiel zo svojej poisťovacej činnosti, aby sa svojej hudbe mohol venovať viac času; ale nepomohlo to.

Aj keď nedokázal vytvoriť nič nové, tridsiate roky boli dôležité z iného hľadiska. Počas tohto desaťročia Nicolas Slonimsky prvýkrát vystupoval v Ives „Three Places in New England“, v USA aj v Európe. Vzbudilo to záujem o jeho prácu, ktorá sa doteraz do značnej miery zanedbávala.

Jeho reputácia sa ďalej etablovala, keď v roku 1939 mal klavirista John Kirkpatrick premiéru svoju „Concord Sonata“ v New York City Hall. To viedlo k priaznivému komentáru vo veľkých newyorských novinách.

Ives získal konečné uznanie, keď v roku 1946 Lou Silver Harrison dirigoval premiéru Symfónie č. 3, Stretnutie táborov. Získal cenu Charlesa Ivesa Pulitzerovu cenu za hudbu a sprievodnú felicitáciu.

Hlavné diela

Charlesa Ivesa si najviac dobre pamätá jeho „klavírna sonáta č. 2, Concord, Massachusetts, 1840 - 60“, bežne známa ako „Sonáta Concord“. Aj keď začal prácu v roku 1904, nesústredil sa na ňu až do roku 1911, keď dokončil dielo v roku 1915. Neskôr ho upravil a najskôr ho publikoval v roku 1919 a potom v roku 1947.

Ocenenia a úspechy

V roku 1947 získal Charles Ives Pulitzerovu cenu za hudbu za „Symfóniu č. 3, The Camp Meeting“, ktorú napísali v rokoch 1908 až 1910.

V roku 1966, dvanásť rokov po jeho smrti, získal Ives Grammy Award za najlepšiu súčasnú klasickú kompozíciu za „Symfóniu č. 4, S. 4 (K. 1A4)“, ktorá bola napísaná v rokoch 1910 až 1924. Je pozoruhodný svojou viacvrstvovou zložitosťou. ,

Osobný život a odkaz

9. júna 1908 sa Charles Ives oženil s Harmony Twichell. Bola sestrou jedného z jeho priateľov a bola vyškolenou sestrou. Pár mal adoptovanú dcéru menom Edith (Osborne).

Ives zomrel 19. mája 1954 pri mŕtvici v New Yorku. Mal vtedy sedemdesiatdeväť rokov a prežila ho jeho manželka a dcéra.

Charles Ives bol nezávisle bohatý a po jeho smrti Harmony Ives odkázala licenčné poplatky z jeho hudby na Americkú akadémiu umení a listov za Cenu Charlesa Ivesa. Spočiatku pozostával zo šiestich štipendií vo výške 7 500 dolárov a dvoch štipendií vo výške 15 000 dolárov, ktoré sa každoročne udeľujú mladým skladateľom.

Neskôr Americká akadémia umení a listov založila vo svojej pamäti cenu Charlesa Ivesa Living za 200 000 dolárov a opernú cenu Charlesa Ivesa vo výške 50 000 dolárov.

Dom, ktorý sa narodil v Danbury, bol zapísaný v Národnom registri historických miest v roku 1976. Dnešné rodisko Ivesa vlastní Múzeum a historická spoločnosť v Danbury.

drobnosti

Keď v roku 1947 získal Ives Pulitzerovu cenu za hudbu, rozdal prize money a povedal: „ceny sú pre chlapcov a ja som všetci vyrástol“. Polovicu z toho dostal dirigent Lou Harrison. Nie je známe, kto dostal druhú polovicu.

Ives tiež tajne financoval mnoho ďalších bojujúcich skladateľov. Napríklad Nicolas Slonimsky neskôr povedal, že Ives ho počas celej svojej kariéry podporoval.

Aj keď hudba bola jeho prvá láska, bol rovnako dobrý v športe. Podľa jedného z jeho trénerov v Yule bolo „plačou hanbou“, že trávil toľko času hudbou; inak by sa stal šampiónom šampiónov.

Rýchle fakty

narodeniny 20. októbra 1874

národnosť Američan

Slávni: SkladateliaAmerčania

Úmrtie vo veku: 79 rokov

Slnko: váhy

Narodil sa v: Danbury, Connecticut

Slávne ako Skladateľ

Rodina: Manžel / manželka -: Harmony Twitchell otec: George Edward Ives matka: Mary Parmelee Úmrtie: 19. mája 1954 miesto úmrtia: Mesto New York USA Štát: Connecticut, New Yorkers Ďalšie údaje Vzdelanie: Charles Ives