Louis Moreau Gottschalk, ktorý sa nazýva virtuózom alebo priekopníkom v oblasti populárnej hudby, je pravdepodobne prvým a posledným panamerickým skladateľom, ktorý kráčal po zemi. V pomerne krátkom živote skrátenom chorobami a smrťou dosiahol, čo by ostatní dosiahli za 60 alebo 70 rokov. Gottschalk, človek, ktorý bol vždy hrdý na to, že bol nazývaný Američanom, dosiahol v Európe taký druh uznania, ktorý dovtedy nedosiahol žiaden iný Američan. Hromný potlesk a obdiv, ktorý nasledoval po jeho hudbe, nebol nikdy predtým nikomu Američanom daný. Čo robí činy a úspechy ešte viac neuveriteľnými, je to, že ich prijal v mladom veku iba 21 rokov. Aj keď kontroverzie hrali jeho úlohu, Gottschalk neobmedzil svoju hudbu na Ameriku. Vo veľkej miere cestoval po celom juhoamerickom štáte a na karibských ostrovoch a zahŕňal všetko, čo mu prišlo na cestu - či už ide o kritické úsudky, miestne vplyvy alebo hudobné tradície. Na hudbu v New Orleans položil nezvratný vplyv, a tým prispel k jazzu a jeho pôvodom.
Raný život a detstvo Louisa Moreaua Gottschalka
Gottschalk sa narodil 8. mája 1928 židovskému obchodníkovi z Londýna a kreolskej matke v New Orleans. Mal šesť bratov a sestry, päť z nich boli jeho nevlastní súrodenci - deti, ktoré sa narodili jeho otcovi z mulatskej milenky. Už ako dieťa mal Gottschalk v klavíri mimoriadny talent. Toto veľmi zapôsobilo na jeho rodičov a najali učiteľa menom Letellier, ktorý by poskytoval základňu pre rané štúdium tohto začínajúceho hudobníka. Na husliach sa začal učiť od šiestich rokov od pána Elyho. Vo veku 8 rokov Gottschalk predniesol svoje prvé verejné vystúpenie, aby pomohol klaviristovi pánovi Miolauovi, ktorý upadol do ťažkostí. Keď sa koncert stal veľkým úspechom, Miolau spolu s niektorými z jeho kolegov išiel do Gottschalkovho domu, aby zablahoželal mladým úspechom. V roku 1840 sa prvýkrát predstavil v hoteli St. Charles v New Orleans, čo sa tiež do veľkej miery podarilo. V máji 1842 Louis odišiel do Paríža, aby navštevoval súkromnú školu, ktorú riadil pán Dussart, pretože jeho otec si myslel, že na splnenie hudobných ambícií jeho syna je nevyhnutný klasický výcvik. Aj keď parížsky konzervatórium svoju žiadosť najprv zamietol, Gottschalk postupne získal prístup k hudobnému zariadeniu prostredníctvom rodinných priateľov. Tam stretol svojich kolegov Charlesa Halleho, Camille Marie Stamaty, Friedricha Kalkbrennera a Felixa Mendelssohna. Gottschalk vzal do Paríža búrku, keď debutoval v roku 1845. Osobnosti ako Frederic Chopin predpovedali pre neho vynikajúcu budúcnosť a Hector Berlioz hovoril o jeho „vynikajúcej milosti, geniálnej originalite, očarujúcej jednoduchosti a hromovej energii“. Začínajúc ako herec v súkromných salónoch v Paríži ako teenager, jeho postup na verejné pódiá v meste bol obrovský. Tam ho privítali ako jedného z najlepších klaviristov svojej doby. Budoval si povesť prvotriedneho virtuosa a značne cestoval do Francúzska, Švajčiarska a Španielska. Po takmer jedenástich rokoch v Európe sa v roku 1853 vrátil do Spojených štátov.
kariéra
Po návrate do Spojených štátov sa Gottschalk očakáva, že sa stane plnohodnotným umelcom. Jeho debut v Spojených štátoch bol dobre prijatý, keď bol porovnávaný s Beethovenom. Za necelý rok však jeho svet prešiel hore nohami. Jeho otec zomrel a zanechal značné dlhy spolu so šiestimi súrodencami a matkou na podporu. Tento duševný stres zhoršil kvalitu jeho diel. Bol nútený písať potboilers a čerstvosť a impulz jeho diel narúšal, keď začal koncertovať na dennej báze.Väčšina koncertov sa uskutočňovala nekonečným cestovaním po celom štáte, čo si ťažko zaslúžilo jeho schopnosti. Čoskoro zistil, že jeho koncerty sotva prilákali akékoľvek publikum a stal sa otvoreným terčom niektorých amerických kritikov, ktorí sa otvorene zamerali na jeho kompozície. Jednoducho povedané, niektorí americkí kritici sa domnievali, že je čas, aby americká kultúrna identita bola bez európskeho vplyvu, zatiaľ čo iní sa sústredili na úspechy európskych skladateľov, najmä nemeckej školy. Keď Gottschalk zostavil svoje programy hlavne z vlastných skladieb, neúmyselne sa stal skúškou kontroverzie. Priaznivci Gottschalk ho však pripočítali za to, že v niektorých skladbách, ktoré ho natrvalo označili za Američana, bol jedinečným americkým skladateľom so svojím Louisianským kreolom. Pokiaľ ide o jeho kritikov, jeho hudba nezodpovedala ich európskemu ideálu a jeho neochotu vykonávať klasiku považovala za bezúhonnosť. Emocionálny stres, ktorý v tejto dobe dostal zo svojej kariéry a osobného života, bol taký tvrdý, že to ovplyvnilo jeho zdravie a duševnú výdrž. To malo za následok, že nakoniec vystúpil z koncertnej scény. S cieľom uspokojiť rastúci dopyt po hudbe zložil salónne kúsky. Čas však Gottschalkovi umožnil zotaviť sa z týchto neúspechov a jeho povesť výkonného umelca sa zvýšila do tej miery, že v roku 1860 sa etabloval ako renomovaný klavirista v novom svete. Úspech bol predovšetkým výsledkom jeho obrovskej usilovnej práce a rozsiahleho turné. Na jednom mieste, v roku 1862, urobil až 85 koncertov (všetky na rôznych miestach) za iba štyri a pol mesiaca. Niektoré z jeho diel však boli kritizované ako bezvýznamné a bezvýznamné. Klavírne skladby „Last Hope“ a „Pasquinade“ sú medzi jeho dielami najobľúbenejšie. Taktiež napísal na klavír početné skladby, medzi ktoré patrí celý rad salónov a variácií, ako napríklad „Le Bananier“, „Souvenir de Porto Rico“, „Bamboula“, „Dying Poet“ a „Banjo“.
Neskoršie fázy
Gottschalk, rodák z New Orleansu, bol horúcou zástankyňou únie v americkej občianskej vojne. Nikdy sa neváhal predstaviť ako New Orleans, hoci navštívil svoje rodné mesto, občas na koncerty. Jeho život sa však výrazne zmenil, keď ho zasiahla škandál so študentkou na seminári Oakland Female Seminary v Oaklande v Kalifornii. Gottschalk bol teda nútený odísť zo Spojených štátov na turné, ktoré sa stalo jeho posledným a možno najúspešnejším. Na takmer 6 rokov cestoval do krajín ako Kuba, po ktorých nasledovali výlety do Strednej a Južnej Ameriky. Jeho koncerty boli po celej Južnej Amerike nesmierne úspešné. Niekedy to malo podobu netvorových koncertov, do ktorých bolo zapojených až 650 interpretov. Nikdy sa nevrátil do Spojených štátov. Gottschalkove koncerty inšpirovali fenomenálne nadšenie. Usporiadal tiež obrovské festivaly, na ktorých sa zúčastňujú tisíce hudobníkov, ktorí dostávajú búrlivé ovácie od verejnosti. Počas svojho najväčšieho festivalu v Rio de Janeiro v Brazílii 24. novembra 1869 vzbudil jeho „Marche Triomphale“ obrovské nadšenie medzi davom. Malária už mala slabý zdravotný stav. Čoskoro potom, čo dokončil svoje romantické majstrovské dielo „Morte“ (vyvodzuje sa ako „je mŕtva“) a predtým, ako mohol dokončiť ďalší koncert, sa zrútil.
úmrtia
Gottschalk sa z tohto kolapsu nikdy nezotavil, pretože o tri týždne neskôr, 18. decembra 1869, zomrel vo veku 40 rokov vo svojom hoteli v Tijuca v Rio de Janeiro v Brazílii. Jeho pozostatky boli pochované na cintoríne Green-Wood v Brooklyne v New Yorku v Spojených štátoch.
Tvorba
Gottschalk napísal nespočetné diela pre klavír a orchester. Niektoré z jeho populárnych diel sú:
Pasquinade
Umierajúci básnik
Posledná nádej
Le Bananier
Souvenir de Porto Rico
Bamboula
Banjo
dedičstvo
Louis Moreau Gottschalk po sebe zanechal veľké dedičstvo, ktoré predtým žiadny americký skladateľ nedosiahol. Američania dostali prvýkrát svojho vlastného skladateľa, za ktorý si celá Európa oslávila chválu. Bol prvým a posledným panamerickým umelcom, ktorého vplyv na jazzovú hudbu a jej pôvod zostáva jedinečný.
Rýchle fakty
narodeniny 8. mája 1829
národnosť Američan
Slávni: Americkí hudobníci z Menisiana
Úmrtie vo veku: 40 rokov
Slnko: Býk
Narodený v: New Orleans
Slávne ako Skladateľ
