Martin Ritt bol americký režisér, producent a herec spojený s divadlom a filmom. On je však najviac známy pre jeho filmy, ktoré boli tematicky zamerané na sociálne vedomie a rozprávali život utláčaných a utláčaných. Protagonistami jeho filmov boli charakteristicky temní koni alebo samotári, ktorých etické hodnoty ich často stavajú do neistých situácií vzhľadom na pochybné hodnoty spoločnosti. Ritt začal svoju kariéru ako herec v divadelnom projekte „Federal Theatre Project“ a potom „Theatre of Action“. Spolupracoval aj so slávnym „skupinovým divadlom“ Lee Strasberga. V štyridsiatych rokoch 20. storočia bol úspešný v réžii hier ako „Oslobodiť mojich ľudí“ a „Veľkí ľudia“. Koncom štyridsiatych rokov 20. storočia zmenil rýchlosť a vstúpil do televízie. Počas nasledujúcich niekoľkých rokov pôsobil v približne 150 teleprách, okrem režiséra nad 100 relácií. Zatiaľ čo Veľká depresia bola v plnom prúde, Ritt sa ako mnoho iných divadelných osobností stal vysoko motivovaný ľavicovými ideálmi a zásadami. Aj keď nikdy nebol členom Komunistickej strany, jeho ľavicová perspektíva z neho urobila terč senátora Josepha McCarthyho, čo vyústilo do jeho vypudenia z „CBS“. Potom pokračoval v spolupráci so „Skupinovým divadlom“ a usiloval sa aj o réžiu celovečerných filmov. Začínajúc „Okrajom mesta“, v priebehu nasledujúcich troch desaťročí vytvoril niekoľko pozoruhodných filmov, ktoré upevnili jeho pozíciu jedného z popredných tvorcov tej doby. Medzi jeho vysoko úspešné a široko uznávané filmy patrili Norma Rae, Dlhé, horúce leto, Sounder, Hud, Hombre, Veľká biela nádej, Murphyho romance, Molly Maguires a Stanley & Iris.
Detstvo a skorý život
Narodil sa 2. marca 1914 v Manhattane v New Yorku v USA v rodine židovských prisťahovalcov.
Absolvoval maturitu na DeWitt Clinton High School v Bronxe.
Ritt navštevoval „Elon College“ v Severnej Karolíne, kde študoval literatúru a hral futbal a box.
Po ukončení právnickej fakulty na St. John's University 'na chvíľu vstúpil do divadla.
kariéra
Jeho debut na pódiu sa stal v roku 1935 inscenáciami „Projekt federálneho divadla“, čo je projekt sponzorovaný „Správou postupu prác“ („WPA“) v USA počas Veľkej hospodárskej krízy. Zároveň pracoval aj s divadlom akcie.
Keď sa Veľká depresia vybrala, bolo ťažké nájsť si prácu a niekoľko divadelných osobností „WPA“ vrátane Ritta sa pritiahlo k radikálnej ľavici a komunizmu. Hoci neskôr uviedol, že nikdy nebol členom „komunistickej strany“, súhlasil s tým, že je ľavicovým princípom a hodnotami, ktoré sa zhodujú s niektorými marxistickými.
Odporúča grécko-americký režisér, producent, spisovateľ a herec Elia Kazan. Ritt sa pripojil k slávnemu „skupinovému divadlu“ Lee Strasberga v roku 1937 a nasledujúcich päť rokov vystupoval v niekoľkých hrách skupiny vrátane „Golden Boy“ (1937) a „The Gentle People '(1939). Jeho pôsobenie v skupine malo hlboký vplyv na formovanie jeho sociálneho vedomia a politických názorov, ktorých odrazy boli zjavné v mnohých jeho filmoch.
Slúžil ‘USA Armádne vzdušné sily 'v čase „druhej svetovej vojny“ a účinkovali v „Broadwayskej“ hre vzdušných síl s názvom „Winged Victory“ v roku 1943. Hra, ktorá bola vytvorená ako podpora morálky a tiež na získanie finančných prostriedkov na 'Army Emergency Relief Fund' bol obrovský úspech a viedol k jeho filmovej verzii v roku 1944. Ritt hral aj vo filmovej verzii, ktorú produkoval 'Twentieth Century Fox'.
Zatiaľ čo film „Winged Victory“ úspešne fungoval na koncerte Broadway, Ritt súčasne režíroval hru „Yellow Jack“ Sidney Kingsley, v ktorej vystúpili mnohí herci „Winged Victory“. Keď sa skupina Winged Victory presťahovala do Los Angeles kvôli svojej filmovej verzii, spustil sa tu aj program Yellow Jack.
Po úspešnom pôsobení v divadlách ako dramatik, herec a režisér sa usiloval o televíziu a nakoniec dosiahol úspech ako televízny režisér.
Počas svojho pôsobenia v réžii, hraní a produkcii niekoľkých teleplayov a televíznych relácií sa v roku 1952 zaplietol do „Red Scare“. Počas éry senátora Josepha McCarthyho sa tiež nazýval „McCarthyism“. Aj keď ho „House Unamerican Committee Committee“ („HUAC“) priamo nezmenoval, „protikomunistický“ protikomunistický spravodajca obvinil Ritta z pomoci miestnym obyvateľom maloobchodného, veľkoobchodného a obchodného domu v New Yorku. , ktorí boli členmi Komunistickej strany, aby usporiadali svoju výročnú show.
Jeho ďalšie asociácie vrátane združenia s „Skupinovým divadlom“, ktoré bolo založené na ruskom modeli; as „Federálnym divadelným projektom“ sa ľavicový politický tón niektorých jeho inscenácií viedol k tomu, že Kongres zastavil financovanie projektu v roku 1939, a tiež sa uvažovalo o „HUAC“. Nakoniec ho televízny priemysel zaradil na čiernu listinu po obvineniach z obchodu s potravinami Syrakúzy, ktorý ho v roku 1951 obvinil z darovania peňazí komunistickej Číne.
Počas takej čiernej listiny, ktorá trvala približne päť rokov, sa Ritt udržiaval tým, že režíroval divadlo a učil v „Actors Studio“.
Keď sa v roku 1956 intenzita „Červeného strachu“ postupne znižovala, odišiel do Hollywoodu ako režisér.
Debutoval filmovým režisérom v roku 1957 s drámou „Hrana mesta“ v hlavnej úlohe s Johnom Cassavetesom a Sidney Poitierovou. Film bol oveľa odvážnejšou adaptáciou záverečnej epizódy antologického seriálu „Philco Television Playhouse“, „Muž je desať stôp vysoký“ (1955), ktorý tiež hral Poitiera. Rasová téma filmu a jeho zobrazenie medzirasového priateľstva, neobvyklé pre svoju dobu, aj keď nevyvoláva dojem v pokladni, získalo kritický ohlas a predstavitelia „Interfaith Council“, „American Jewish Committee“, ho veľmi ocenili. “ Urban League “a„ NAACP “za vystavenie rasového bratstva.
Okrem toho režíroval ďalších 25 filmov, z ktorých mnohé sú až doteraz známe. Medzi jeho počiatočné projekty patrili filmy ako „No Down Payment“ (1957), „Zvuk a zúrivosť“ (1959), „Paris Blues“ (1961) a „Hemingwayove dobrodružstvá mladého muža“ (1962). Ten získal titul Najlepší režisér na oceneniach Zlatý glóbus.
Západný film „Hud“ z roku 1963, ktorý režíroval a koprodukoval, zostal jedným z významných filmov jeho kariéry. Film hral Paul Newman, Melvyn Douglas a Patricia Neal bola nielen komerčným a kritickým úspechom, ale získala aj sedem nominácií na Oscara, z ktorých jedna bola nominovaná na cenu Best Director a nakoniec získala tri. Na festivale v Benátkach získal ocenenie „OCIC Award“.
Režíroval špionážny film Britskej studenej vojny z roku 1965 „Špion, ktorý prišiel zo studenej“, založený na románe Johna le Carré z roku 1963. Film hral Oskar Werner, Claire Bloom a Richard Burton a bol úspechom pokladne a tiež získal pozitívne recenzie od kritikov. Získal niekoľko ocenení vrátane ceny za najlepší film od spoločnosti BAFTA.
Jeho ďalším významným filmom bolo dráma „Norma Rae“ z roku 1979, založená na skutočnom príbehu Crystal Lee Suttona, rozprávaného v knihe Henryho P. Leifermanna z roku 1975 s názvom „Crystal Lee, žena dedičstva“. Sally Field, ktorý hral hlavnú úlohu, získal cenu „Oscara“ za najlepšiu herečku. Film bol v roku 2011 vybraný v knižnici „Kongresová knižnica“ v „Národnom registri filmov Spojených štátov“ ako „kultúrne, historicky alebo esteticky významný“.
Ďalšími pozoruhodnými filmmi Ritta boli „The Outrage“ (1964), „Hombre“ (1967), „Molly Maguires“ (1970), „Sounder“ (1972), „Cross Creek“ (1983), „Murphy's Romance“ (Murphy's Romance) ( 1985), „Nuts“ (1987) a „Stanley & Iris“ (1990).
Osobný život a odkaz
Martin Ritt sa oženil s Adele.
8. decembra 1990 zomrel v kalifornskej Santa Monike po tom, čo utrpel problém so srdcom a zanechal svoju ženu Adele, dcéru Martina a syna Michaela.
Rýchle fakty
narodeniny2. marca 1914
národnosť Američan
Úmrtie vo veku: 76 rokov
Slnko: ryby
Narodený v: New York, New York, USA
Slávne ako Filmový režisér
Rodina: Manžel / manželka: Adele Ritt (? -1990) deti: Martina Ritt Werner, Michael Ritt Úmrtie: 8. decembra 1990 miesto úmrtia: Santa Monica, Kalifornia, USA Mesto: New York Mesto USA: New Yorkers
