Peter Max je ikonou popkultúry, ktorá spôsobila revolúciu v koncepte moderného umenia v USA. Grafik je známy svojím psychedelickým štýlom maľovania a používania jasných a žiarivých farieb. Považoval ho za jedného z najpopulárnejších medzi všetkými žijúcimi americkými umelcami a zohral významnú úlohu pri formovaní spôsobu, akým súčasná Amerika vníma umenie. Ako dieťa cestoval po celom svete so svojou rodinou a bol vystavený rôznym exotickým miestam v Tibete, Afrike a Európe, než sa konečne usadil v USA. Svoju umeleckú kariéru začal v 60. rokoch otvorením malého umeleckého štúdia so svojím priateľom. , Vyvinul jedinečný umelecký štýl kombinujúci starožitné fotografické obrazy, výrazné farby a koláže. Jeho štúdio sa stalo veľmi populárnym medzi obchodnými domami a jeho umenie sa čoskoro objavovalo na plagátoch a stenách vysokých škôl v USA. Do svojich obrazov začlenil prvky astronómie - vedy, ktorú mal hlbokú lásku - a uviedol v „kozmických 60. rokoch“ obdobie, ktoré bolo charakterizované psychedelickými snímkami protikultúry. Veľmi sa preslávil svojou jedinečnou symbolikou a expresionizmom a jeho umelecké diela sa objavili v niekoľkých televíznych reklamách, vďaka ktorým sa stal národnou ikonou. Je vegetariánom a silným zástancom ľudských práv a práv zvierat a týmto príčinám venoval niekoľko svojich obrazov.
Detstvo a skorý život
Narodil sa v Berlíne v Nemecku pre Sallu, módnu návrhárku a jej manžela. Rodina sa v roku 1938 presťahovala do čínskeho Šanghaja, aby utiekla z nacizmu vo svojej domovskej krajine. Zostali v Číne desať rokov, počas ktorých bol mladý Peter vystavený bohatému umeniu a tradíciám Číňanov, ktoré ho počas jeho umeleckej kariéry veľmi ovplyvňovali.
Počas niekoľkých nasledujúcich rokov rodina cestovala a zostávala na rôznych exotických miestach po celom svete vrátane Izraela, Tibetu, Afriky a Európy a nakoniec sa usadila v USA.
Kým v Paríži zostala rodina niekoľko mesiacov, chodil na hodiny do múzea Louvre. Keď bol v Izraeli, študoval u rakúskeho expresionistu profesora Honika, ktorý ho predstavil obrazom umelcov ako Henri Matisse, Max Beckmann a Maurice Vlaminck. Tiež sa čoskoro zaujímal o astronómiu a navštevoval večerné hodiny astronómie v Technion Institute.
Jeho rodina sa usadila v Brooklyne v roku 1953 a Peter navštevoval Lafayette High School v New Yorku.
Svoj formálny umelecký výcvik začal na Lige študentov umenia v New Yorku v roku 1956 pod realistickým maliarom Frankom Reillym. Študoval anatómiu, kreslenie postavy a kompozíciu. Max neúnavne pracoval s olejovými farbami, vodovými farbami, pastelmi a aktívnym uhlím.
Voľný čas trávil v múzeách, kde študoval techniky veľkých umelcov. Z obrazov Rembrandta, Valesqueza a Sargenta pozoroval rôzne umelecké nuansy.
kariéra
V roku 196 založil so svojím priateľom Tomom Dalym malé umelecké štúdio s názvom The Daly & Max Studio. Jeho diela upútali pozornosť umeleckého riaditeľa nahrávacej spoločnosti, ktorá ho požiadala, aby urobil maľbu na obal albumu pre blues. hráč na klavír, Meade Lux Lewis. Obal získal niekoľko ocenení a ocenení a pomohol mu napredovať v jeho kariére.
Od roku 1964 do roku 1967 intenzívne pracoval na kolážach - koncepcii, ktorú popularizovala protikultúra v 60. rokoch. Vyvinul jedinečnú techniku výroby koláží pomocou antických fotografií v kaleidoskopických obrazcoch.
Počas tohto obdobia sa rozširoval aj priemysel tlačových médií, čo znamenalo skvelú príležitosť zmeniť jeho pôvodné umelecké dielo na plagáty a oznámiť jeho dielo po celej krajine. Jeho plagáty označené živými farbami a výraznými ťahmi boli čoskoro hnevom medzi mladými ľuďmi a bolo ich možné nájsť v univerzitných kampusoch po celej USA.
V roku 1970 sa konala výstava „Svet Petera Maxa“, na ktorej sa predstavili mnohé z jeho plagátov a obrazov. Výstava bola otvorená na M.H. de Young Memorial Museum v San Franciscu.
V roku 1981 ho prezident Reagan pozval, aby v Bielom dome namaľoval šesť portrétov Libertyho. Maľoval aj pre päť prezidentov USA: Ford, Carter, Reagan, Bush a Clinton.
Pôsobil ako oficiálny umelec na niekoľkých medzinárodných hrách a udalostiach vrátane jazzového festivalu New Orleans, Woodstock v roku 1994 a Super Bowl a Grammy Awards v roku 1995.
Hlavné diela
Peter Max je jedným z najpopulárnejších žijúcich umelcov, ktorý usporiadal viac ako 40 medzinárodných výstav múzeí a viac ako 50 galérií po celom svete. Je mu pripočítané, že revolucionizoval umenie 60. rokov svojím štýlom „Kozmického 60. rokov“ a hlboko ovplyvnil americkú protikultúru.
Ocenenia a úspechy
Cenu The Black Alumni of Pratt (BAP) získal v roku 2010 prestížnou cenou Pinnacle Alumni in Art and Design Award za prínos do umeleckého sveta a za značnú humanitárnu prácu.
Osobný život a odkaz
Je ženatý s Mary Max. Je vegetarián a silne podporuje ľudské práva a práva zvierat. Svoje umelecké dielo často venuje týmto príčinám a daruje umelecké dielo v hodnote 180 000 dolárov spoločnosti pre prevenciu týrania zvierat.
drobnosti
Umenie tohto veľkého moderného umelca sa objavuje na jednom z lietadiel spoločnosti Boeing 777-200ER spoločnosti Continental Airlines.
Rýchle fakty
narodeniny 19. októbra 1937
národnosť Američan
Slávni: ArtistsAmerican Men
Slnko: váhy
Tiež známy ako: Peter Max Finkelstein
Narodil sa v Berlíne
Slávne ako Americký umelec
Rodina: Manžel / ka -: Mary Max otec: Jacob Max matka: Sala Viac informácií Vzdelanie: Art Students League of New York
