Salvador Dalí je známe pod menom Dalí. Je nesmierne populárny po celom svete pri vytváraní nového umeleckého žánru - surrealizmu. Dalí je známy svojimi podivnými obrázkami priamo v očiach. Dalího silne ovplyvnili myšlienky, nápady a umelecké diela z obdobia renesancie. Dali bol svojou povahou výstredný a upútal pozornosť svojich kritikov, ktorí zostali väčšinou podráždení jeho podivnými mravmi a hanebným správaním a verejnými činmi. Dali bol nadšený štýlom, tvorbou vyhlásení a luxusom. Dali v spolupráci s ďalšími umelcami uskutočnil niekoľko filmov, sôch a výstav fotografií. Dali bol vynikajúci spravodajca, ktorý produkoval zručné technické výkresy. Dali prednášal mnoho umeleckých prednášok po celej Európe. Jeho sláva však bola v USA veľmi populárna. Medzi najslávnejšie obrazy Dalí patria „Premena Narcisu“, „Krajina pri Figuerase“, „Sen spôsobený letom včely okolo granátového jablka druhý pred prebudením“ a „Veľký masturbátor“, ktoré sú niektoré z jeho najväčších symbolických umeleckých reprezentácií. , Okrem maľovania sa Dalí oddával písaniu a produkoval niektoré veľké literárne diela ako „Tajný život Salvadora Dalího“, „Denník génia“ a „Oui: Paranoidno-kritická revolúcia“. Dali vytvoril veľké množstvo litografií, leptov a grafického umenia. Dalí bol vyhlásený za génia, ktorý je známy pre svoje maľby aj v modernej dobe.
salvadorDalí detstvo
Dali sa narodil ako Salvador Doménec Felip Jacint Dalí i Domčnech 11. mája 1904 v meste Figueres, ktoré sa nachádzalo tesne pri francúzskych hraniciach v Španielsku v Katalánsku. Salavador Dali sa narodil otcovi Salvadorovi Dalí i Cusíovi, právnikovi strednej triedy a notárovi a matke Felipe Domenech Ferrés, ktorí Daliho vo svojich umeleckých snahách veľmi povzbudzovali. Vo veku 5 rokov bol Dali vzatý do hrobu svojho brata a jeho rodičia mu povedali, že je reinkarnovaným obrazom jeho brata, ktorý Dali čoskoro začal veriť. Dali išiel do školy kreslenia. V roku 1916 urobil Dali letný výlet do Cadaqués s rodinou Ramona Pichota, miestneho umelca, ktorý pravidelne cestoval do Paríža, a bol veľmi inšpirovaný modernou maľbou. V roku 1917 Daliin otec zorganizoval výstavu, na ktorej sa predstavili Daliho kresby aktívneho uhlia a táto výstava sa konala v ich rodinnom dome. Až v roku 1919 usporiadal Dali svoju prvú verejnú umeleckú výstavu v Mestskom divadle vo Figueres. Dali mal 16 rokov, keď stratil matku vo februári 1921, keď zomrela po rakovine prsníka. V ďalších rokoch Dalí vyjadril svoj smútok, keď povedal, že jeho matka zomrela: „bola to najväčšia rana, ktorú som zažil v živote. Uctieval som ju ... nemohol som rezignovať na stratu bytosti, na ktorú som sa spoliehal, aby som zviditeľnil nevyhnutné vady mojej duše. “ S Daliho matkou zomrel otec oženil sa so sestrou svojej zosnulej manželky. Dali nebol proti tomuto manželstvu, pretože veľmi miloval a rešpektoval svoju tetu.
Život v Madride a Paríži
V roku 1922 sa Dali presťahoval do Residencia de Estudiantes (študentská rezidencia) v Madride, aby pokračoval v štúdiu na Academia de San Fernando (škola výtvarných umení). Dali čoskoro získal veľkú pozornosť kvôli svojmu neuveriteľne módnemu oblečeniu a svojmu výstrednému správaniu. Na svojej vysokej škole bol známy tým, že nosil dlhé vlasy s bočnými spáleninami, kabátmi, pančuchami a kolenami v anglickom štýle konca 19. storočia. Počas pobytu v študentskej rezidencii sa Dali spriatelil s Pepínom Bellom, Luisom Buñuelom a Federico García Lorcou. Dali zdieľal bližšie priateľstvo s Lorcou, ktorá urobila sexuálne pokroky na Dali, ktorý on čoskoro odmietol. Dali získal maximálnu pozornosť od svojich spolužiakov za svoje maľby, ktoré sa väčšinou sústredili na kubizmus. Dali nemal priamy kontakt so žiadnym kubistickým umelcom, ale jeho jediný zdroj informácií o kubistickom umení pochádzal z článkov z časopisov a katalógu, ktorý mu dal Pichot, keďže v tom čase v Madride neboli žiadni kubistickí umelci. Dali spočiatku nemal úplné vedomosti o kubistickom umení. V roku 1924 urobil Dali svoju prvú ilustráciu knihy. V tejto dobe bol neznámym umelcom. V roku 1926 bol Dali vylúčený zo svojej umeleckej akadémie za vyhlásenie, že nebol nikto taký kompetentný, aby ho preskúmal a jeho prácu. V roku 1926 produkoval sám Dalí svoje vynikajúce umelecké dielo „Košík chleba“, ktoré potvrdilo jeho najvyššie majstrovstvo maľby. V roku 1926 sa Dali opäť presťahoval do Paríža, kde sa stretol s Pablom Picassom (priekopníkom kubizmu), ktorého uctievali mladí Dalí. Mnohé z Dalího diela niesli ťažké vplyvy od Picassa a Joan Miró. Picasso sa veľa dozvedel o Dali a jeho umení a postupom času si Dali pestoval svoju vlastnú formu umenia. Daliho umelecká forma bola mimoriadne zmiešaná a mala klasický štýl. Čerpal z rôznych foriem umenia a medzi jeho klasické vplyvy patrili diela Raphaela, Bronzina, Francisco de Zurbaran, Vermeer a Velázquez. Dali občas kombinoval klasické a modernistické techniky a inokedy tieto techniky použil vo svojich obrazoch osobitne. V 20. rokoch 20. storočia Dali pestoval fúzy, ktoré sa stali ikonickými. Na jeho fúzy bol ovplyvnený španielsky maliar sedmnásteho storočia Diego Velázquez, ktorý si počas celého života uchovával a stal sa jeho štýlom ochranných známok.
Práca a život od roku 1929 do druhej svetovej vojny
V roku 1929 spolupracoval s surrealistickým filmovým režisérom Luisom Buñuelom na uvedení krátkeho filmu Un Chien Andalou (Andalúzsky pes). Scenár filmu výrazne prispel Dali, ktorý tiež tvrdil, že pomohol Buñuelovi pri natáčaní projektu. V auguste 1929 sa Dali stretol so svojou budúcou manželkou Elenou Ivanovnou Diakonovou, ktorá bola umeleckou inšpiráciou a bola známa pod menom Gala. V roku 1929 sa Dali zapojil do niekoľkých významných výstav a stal sa tiež oficiálnym členom surrealistickej skupiny v parížskej štvrti Montparnasse. Dali sa preslávil tým, že väčšina surrealistov ho považovala za veľkého umelca za jeho obrovské úsilie v paranoiaritickej metóde prístupu k podvedomiu pre väčšiu umeleckú kreativitu. Daliho rastúci nesúhlas s jeho otcom (týkajúci sa Daliho aféry s Gala a výstava predstavujúca Daliho kresbu „Posvätného srdca Ježiša Krista“, na ktorej napísal „Niekedy som pľula pre zábavu na portrét mojej matky“, ktorý ho úplne rozzúril) viedla 28. decembra 1929 ho vyhodili z otcovského domu. Daliho otec mu hrozil, že sa bude vzdať všetkého otcovského dedičstva, a Daliovi zostala iná možnosť, než si prenajať malú rybársku chatku v neďalekej zátoke v Port Lligat, aby začala žiť s Gala. , O mnoho neskôr si Dalí kúpil miesto a rozšíril ho do vily blízko mora. V roku 1931 Dalí namaľoval jedno zo svojich najslávnejších diel „Perzistencia pamäti“, ktoré odrážalo jadro surrealizmu - mäkké, topiace sa vreckové hodinky prvýkrát. Dalio a Gala sa oženili v roku 1934 na občianskom obrade potom, čo spolu žili niekoľko rokov od roku 1929. V roku 1934 sa Dali do USA predstavil Julian Levy, obchodník s umením. Jeho tvorba „Perzistencia pamäti“ získala okamžitú slávu a stal sa populárnou osobnosťou a zúčastnil sa rôznych plesov a večierkov. Dali sa zúčastnil na maškarnej párty v New Yorku, ktorú v roku 1934 hostil dedička Caresse Crosby. V roku 1934 sa Surrealsits začal krajne ľavicový a Dali odmietol stať sa súčasťou vzťahov medzi umením a politikou. Z tohto postavenia bol Dali obviňovaný z hájenia „nového“ a „iracionálneho“ v „hitlerovskom fenoméne“ prominentným surrealistom, André Bretonom, ktorý Dali rýchlo poprel a ktorý uviedol: „Ja som v skutočnosti ani zámerom Hitler“. Dalí sa verejne pridržiaval surrealizmu (vždy bol veľkým zástancom a stúpencom surrealizmu), ale zároveň neodsúdil fašizmus, ktorý obťažoval surrealistov a Dalí sa dostal do problémov so svojimi kolegami. Koncom roku 1934 čelil Dali súdnemu procesu, ktorý ho formálne vylúčil zo skupiny surrealistov, v ktorej uviedol: „Ja sám som surrealizmus“. V roku 1936 sa Dali zúčastnil na londýnskej medzinárodnej výstave surrealistov, kde prednášal svoje autentické paranoiaky Fantomes v hlbokomorskom potápačskom obleku a prilbe. Dali prišiel na výstavu s biliardovým tágom a viedol pár ruských vlkov a jeho prilba bola odskrutkovaná, keď zalapal po dychu a potom komentoval tento čin: „Len som chcel ukázať, že som sa„ hlboko ponoril “do ľudská myseľ “. Počas roku 1936 Dalimu veľmi pomáhal jeho londýnsky patrón Edward James, ktorý bol veľmi bohatý a kúpil niekoľko diel Dalího. V roku 1938 sa Dalí stretol so Sigmundom Freudom za pomoci Stefana Zweiga. Koncom septembra 1938 pozvala Salvador Dalí Gabrielle Coco Chanel do svojho domu La Pausa v Roquebrune. Maľoval tam niekoľko obrazov, ktoré neskôr vystavoval v galérii Julien Levy v New Yorku. V roku 1939 čelil Dali urážke v rukách Bretona, ktorý razil termín „Avida doláre“, ktorý bol pre Salvadora Dalího anagramom, a fonetickým vykreslením francúzskej avidy v dolároch, ktorá sa pri preklade považuje za „túži po dolároch“. Pre Daliho to bola priama výsmech, pretože jeho diela boli označené za komerčné diela. Zistilo sa, že Dali chce všetku slávu a bohatstvo a že o Dali začali hovoriť surrealisti, akoby bol mŕtvy. Počas druhej svetovej vojny v roku 1940 prešla celá Európa a Dali sa presťahoval do Spojených štátov spolu so svojou manželkou Gala, ktorá tam žila 8 rokov. V roku 1941 Dalí vytvoril filmový koncept pre Jean Gabina s názvom „Moontide“. V roku 1942 Dalí vydal svoju autobiografiu „Tajný život Salvadora Dalího“. Pre svoje výstavy napísal niekoľko katalógov, z ktorých jedna je pozoruhodnou výstavou v Galérii Knoedler v New Yorku v roku 1943. V roku 1944 napísal Dali román o módnom salóne pre automobily.
Život v Katalánsku
Dali začal žiť vo svojej milovanej Katalánsku od začiatku roku 1949. Daliho neskoršie diela boli niektorými surrealistami a umeleckými kritikmi odmietnuté výlučne z politických dôvodov. V roku 1959 André Breton zorganizoval výstavu s názvom „Pocta surrealizmu“, v ktorej boli diela Dalího, Joana Miróa, Enrique Tábaru a Eugena Granella ako oslava štyridsiateho výročia surrealizmu. Daliho povojnové diela sa väčšinou týkali technickej virtuozity, optických ilúzií, vedy a náboženstva. Daliho pozoruhodné diela počas tohto obdobia sú Madona Port-Lligat (prvá verzia) (1949) a Corpus Hypercubus (1954), La Gare de Perpignan (1965) a Halucinogénny toreador (1968 - 70). ).V roku 1960 Dalí začal pracovať v divadle a múzeu Dalí vo svojom domovskom meste Figueres, ktoré bolo pravdepodobne jeho najväčším samostatným projektom a hlavným zameraním jeho energie v roku 1974. V polovici osemdesiatych rokov 20. storočia prispieval. V roku 1968 Dalí nakrútil vtipnú televíznu reklamu na čokoládu Lanvin, ktorú tvrdil vo francúzštine „Je suis fau de chocolat Lanvin!“ (Som blázon do Lanvinovej čokolády). V roku 1969 Dali navrhol logo Chupa Chups. V roku 1969 sa podieľal na tvorbe reklamného aspektu súťaže Eurovision Song Contest z roku 1969, pre ktorú vytvoril veľkú kovovú sochu, ktorá stála na pódiu v Teatro Real v Madride.
Práce mimo maľby
Dali pracoval na viacerých sochách a iných predmetoch a prispel tiež masívne k divadlu, móde a fotografii, medzi ďalšie zaujímavé oblasti. Od roku 1941 do roku 1970 dal Dalí súbor 39 šperkov, ktoré boli skvelo zložitými umeleckými dielami. Najslávnejší klenot „Kráľovské srdce“ bol vyrobený zo zlata a bol pokrytý 46 rubínmi, 42 diamantmi a štyrmi smaragdmi, ktoré boli vyrobené takým spôsobom, že v centre bol srdcový rytmus podobný rysu ako skutočné srdce. Dali významne prispel k vytvoreniu scenára pre divadelnú produkciu romantickej hry Federica García Lorcy z roku 1927 Mariany Pineda. Dali sa zaujímal o filmy už od detstva. Je uznávaný za to, že bol spoluautorom surrealistického filmu Luisa Buñuela Un Chien Andalou, 17-minútového francúzskeho umeleckého filmu spolu s Luisom Buñuelom. Dali tiež spolupracoval s mnohými ďalšími tvorcami, medzi ktoré patrí Alfred Hitchcock, pre ktorého Dali vytvoril sekvenciu snov vo filme Spellbound. Pracoval aj na produkcii krátkych filmov Disney „Destino“. V roku 1975 Dali dokončil prácu na filme „Dojmy z Horného Mongolska“, kde Dali rozprával príbeh o expedícii pri hľadaní obrovských halucinogénnych húb. Snímky filmu boli založené na mikroskopických škvrnách kyseliny močovej na mosadznom páse guľôčkového pera, na ktoré Dalí močil niekoľko týždňov.
Neskoršie roky a smrť
Daliho manželka Gala zomrel 10. júna 1982, po ktorom Dali nechcela žiť. V novembri 1988 bol Dali prijatý do nemocnice po zlyhaní srdca. 5. decembra zomrel Dali.
Rýchle fakty
narodeniny 11. mája 1904
národnosť Španielčina
Slávni: hispánski mužiHispánski maliari
Úmrtie vo veku: 84 rokov
Slnko: Býk
Narodený v: Figueres
Slávne ako Surrealistický maliar
Rodina: otec: Salvador Dalí i Cusí matka: Felipa Domenech Ferrés Úmrtie: 23. januára 1989 Osobnosť: ENFP Ochorenia a postihnutia: Parkinsonova choroba
