Walt Disney bol showman v pravom slova zmysle. Priekopníckou silou vo svete animácie, pomocou inovatívnych nápadov a kreatívnych vízií, úplne zmenil zábavný priemysel. Počas svojej viac ako štvorročnej kariéry zmenil spôsob, akým sa svet pozeral na animáciu, a bol zodpovedný výlučne za ohlasovanie zlatého veku animácie. Začínal ako obyčajný animátor, čoskoro sa zmenil na obchodného magnáta a nakoniec sa stal významnou osobnosťou amerického animačného priemyslu. Spolu so svojim bratom založil Walt Disney Production, ktorý sa stal jedným z najlepších producentov filmov na svete. Kreslené postavičky, ktoré dnes radi vidíme, ako napríklad Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy, Pluto, sú hlavnou myšlienkou tohto umeleckého vynálezcu. Okrem svojho príspevku v oblasti animácie bol tiež vodcom konceptualizácie a konečnej formulácie Disneylandu, inovatívneho tematického parku pre deti i dospelých. Do dnešného dňa nikto iný neprispel do animačného priemyslu, ako to urobil Walt Disney. Ak sa chcete dozvedieť viac o svojom živote a profile, čítajte ďalej.
Detstvo a skorý život
Walter Elias 'Walt' Disney sa narodil Elias Disney a Flora Call Disney. Jeho otec bol írsko-kanadským pôvodom a jeho matka bola nemecko-americká. Mal štyroch súrodencov, troch bratov a sestru.
Vo veku štyroch rokov presťahoval so svojou rodinou základňu do Marceline, Missouri. Práve tu rozvinul svoju celoživotnú fascináciu kreslením a maľovaním.
Rodina sa presťahovala do mesta Kansas v roku 1911, kde získal počiatočné vzdelanie. Walter Pfeiffer, divadelný fanúšik, sa pre neho stal prvým vodcom svetla, keď predstavil mladého Disneyho do sveta vaudeville a filmov.
V roku 1917 sa presťahoval do Chicaga a sám sa zapísal na McKinley High School. V noci chodil na kurz do Chicagského umeleckého inštitútu. Pracoval ako karikaturista pre školské noviny.
Čoskoro opustil školu, aby sa pripojil k armáde, ale bol zamietnutý, pretože bol neplnoletý. Potom pôsobil ako vodič sanitky Červeného kríža.
kariéra
V roku 1919 sa presťahoval späť do mesta Kansas a začal pracovať v umeleckom štúdiu Pesmen-Rubin ako autor reklamy. Tam sa stretol s Ubbe Iwerks.
V roku 1920 si našiel zamestnanie v spoločnosti Kansas City Film Ad Company. Jeho profil zahŕňal výrobu reklám z vystrihovacích animácií. Vyvinul záujem o animáciu a rozhodol sa stať animátorom.
Keď však našiel skutočný záujem o animáciu, opustil spoločnosť a začal podnikať. Zamestnal Freda Harmana, ktorý bol jeho kolegom v spoločnosti Kansas City Film Ad Company.
Uzatvoril obchodnú dohodu s majiteľom miestneho divadla Frankom L Newmanom, aby premietol karikatúry, ktoré pomenoval Laugh-o-Grams. Popularita karikatúr viedla k otvoreniu štúdia Laugh-o-Grams. Finančný dlh však zavrel štúdio v roku 1923.
Neochotný voči bankrotu sa snažil založiť štúdio v Kalifornii. Spolu so svojim bratom Royom a Iwerkmi otvoril Disney Brother's Studio.
Uzatvorili distribučnú dohodu s distribútorom New Yorku Margaret Winklerovou pre animované šortky Alice založené na „Alice's Wonderland“. Vymysleli postavu, Oswalda Lucky Rabbit, pre ktorú uzavreli šortky za 1 500 dolárov.
V roku 1925 najal atramentového a maliarskeho umelca Lilliana Bounda, vtedy malú informáciu o tom, že títo sa stanú celoživotnými partnermi.
Dream-run pre Disneyho sa skončil v roku 1928, keď si uvedomil, že Universal Pictures kúpil ochrannú známku pre Oswalda a že väčšina jeho kreatívnych dizajnérov, okrem Iwerka, ho opustila pre Universal Pictures.
Spolu s Iwerkom pracoval na vytvorení novej postavy založenej na svojej spoločenskej myši, ktorú adoptoval počas dní Laugh-o-Gram. Posledný dotyk náčrtu dal svetu animácie novú postavu v Mickey Mouse.
Zatiaľ čo prvé dva animované šortky nepriniesli Mickey Mouse veľa slávy kvôli tichým filmom, tretí krátky film bol vybavený zvukom a hudba sa stala okamžitým úspechom a vyvolala senzáciu. Walt dal svoj hlas Mickeymu.
Po večernom úspechu tretieho krátkeho filmu Mickeyho Streamboat Willieho vydal zvuk vo všetkých svojich ďalších karikatúrach.
V roku 1929 vydal sériu hudobných šortiek s názvom Silly Symphonies, ktoré uvádzali Mickeyho priatelia, Donald Duck, Goofy, Pluto a Mickeyho priateľka Minnie Mouse.
V roku 1933 vytvoril svoju najpamätnejšiu karikatúru krátkeho filmu „Tri malé prasatá“. Karikatúra bola veľkým hitom a získala pozitívne recenzie. Okrem toho sa jeho hymna pieseň „Kto sa bojí veľkého zlého vlka“ stala ikonickým číslom počas Veľkej hospodárskej krízy.
V roku 1935 vytvoril históriu uvedením farby „Flowers and Trees“, potom jedného z najpopulárnejších kreslených kraťasov vo farbe. Za to isté mu bolo udelené prestížne ocenenie Academy.
V roku 1934 plánoval prísť s celovečernou animáciou. Ľudia to považovali za „Disney's Folly“ a za znak jeho pádu. Jeho manželka a brat ho dokonca povzbudili, aby ho rozprávali z projektu, ale zbytočne.
Po úspešnom tréningovom pláne vstúpil v roku 1934 do chodu jeho hlavný profil hraného filmu s názvom „Snehulienka a sedem trpaslíkov“. Po troch rokoch mal film premiéru v kine Carthay Circle Theatre v Los Angeles.
Film „Snehulienka a sedem trpaslíkov“ bol otvorený pre verejnosť vo februári 1938. Film bol trhákom v pokladni a stal sa najúspešnejším filmom roku 1938. Vo svojom počiatočnom vydaní film priniesol 8 miliónov dolárov.
Veľkým úspechom Snehulienka nielen katapultovala pozíciu Disney vo svete animácie, ale priniesla éra, ktorá sa neskôr dostala pod menom Zlatý vek animácie.
Po úspechu prvého filmu začal pracovať na niekoľkých ďalších filmoch vrátane filmov „Pinnochio“, „Fantasia“, „Dumbo“ a „Bambi“. Krátky personál súčasne pracoval na postavách kreslených seriálov Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy a Pluto.
V roku 1939 otvoril ateliéry Walta Disneyho v Burbanku. O dva roky neskôr však štrajk Disney Animators spôsobil štúdiu veľké straty, pretože mnoho animátorov rezignovalo na prácu.
V 50. rokoch 20. storočia sa po stabilizácii finančnej situácie ateliérov Walta Disneyho začal opäť zameriavať na hrané filmy. Prvé vydanie bolo „Popoluška“ v roku 1950, po ktorom nasledovali „Alenka v ríši divov“, „Peter Pan“, „Ostrov pokladov“, „Dáma v trampe“, „Sleeping Beauty“ a „101 Dalmatincov“.
Návšteva detskej rozprávky v Oaklande ho inšpirovala k konceptu Disneylandu. Po piatich rokoch obrovského plánovania, projektovania, získavania finančných prostriedkov a vykonávania sa 17. júla 1955 uskutočnilo slávnostné otvorenie zábavného parku Disneyland. Park predovšetkým umožnil deťom a rodinám preskúmať svet fantázie.
Hlavné diela
Dal svetu animácie novú ideológiu, na ktorej sa má pracovať, a verí sa, že je zodpovedný za Zlatý vek animácie. Väčšina kreslených postavičiek, ktoré dnes počítame, Micky Mouse, Donald Duck, Goofy atď., Sú mozgovým dieťaťom tejto medzinárodnej ikony, ktorá sa v 20. storočí stala hlavnou postavou amerického animačného priemyslu. Disneyland, najobľúbenejší zábavný park na svete, bol ním tiež koncipovaný a vytvorený.
Ocenenia a úspechy
Za svoje významné diela získal štyri čestné ceny akadémie a dvadsaťdva cien akadémie.
Bol hrdým príjemcom siedmich ocenení Emmy.
Osobný život a odkaz
Oženil sa s Lillian Bound v roku 1925. Pár bol požehnaný s dcérou Diane Marie Disney v roku 1933. V roku 1936 prijali Sharon Mae Disney.
Zomrel 15. decembra 1966 v dôsledku rakoviny pľúc. O dva dni neskôr bol spopolnený a jeho popol bol pochovaný v pamätnom parku Forest Lawn Memorial Park v Glendale v Kalifornii.
drobnosti
Tematický park Disneyland v USA je hlavnou myšlienkou tohto kreatívneho génia, ktorý svojou futuristickou víziou a obrovskou vynaliezavosťou vytvoril vlnky vo svete animácie.
Rýchle fakty
narodeniny 5. decembra 1901
národnosť Američan
Slávni: Citáty Walta DisneyhoPosúdené vzdelanie
Úmrtie vo veku: 65 rokov
Slnko: strelec
Tiež známy ako: Walter Elias Disney
Narodený v Chicagu
Rodina: Manžel / manželka -: Lillian Bounds (1925–66) otec: Elias Disney matka: Flora Call Disney súrodenci: Herbert Arthur Disney, Raymond Arnold Disney, Roy Oliver Disney, Ruth Flora Disney deti: Diane Marie Disney, Sharon Mae Disney zomrela dňa: 15. decembra 1966 miesto úmrtia: Burbank Mesto: Chicago, Illinois Príčina úmrtia: Rakovina Štát USA: Zakladateľ spoločnosti Illinois / Spoluzakladateľ: The Walt Disney Company Ďalšie údaje Vzdelanie: Bentonské gymnázium, Umelecký inštitút mesta Kansas City, Škola Umelecký inštitút v Chicagu
