Zoltan Kodaly, popredná osobnosť maďarského hudobného sveta, sa najlepšie pripomína ako skladateľ, etnomuzikológ a pedagóg. Spolu so svojim krajanom a priateľom Bartokom propagoval integráciu ľudovej hudby a prostredníctvom tancov a ľudových piesní zvýšil medzinárodný štatút maďarskej hudby. Propagoval ľudovú hudbu medzi Maďarmi, ktorí ich prijali oboma rukami, napriek kritike ako „nekultivovaný“ a „nerafinovaný“. Na rozdiel od svojho priateľa Bartoka, bol v neustálom kontakte s ľuďmi. Jeho autorita hudobného pedagóga je rovnako vysoká ako autorita skladateľa. Jeho inovatívne techniky hudobného vzdelávania inšpirovali jeho spolupracovníkov k vývoju metódy Kodaly, ktorá využívala prírodné hudobné nadanie detí. Aj dnes sa táto metóda vo veľkej miere používa na výučbu základných hudobných základov. Zložil tiež obrovskú kvalitu zborových cvičení, ktorá bola výslovne určená amatérskym spevákom, aby zdokonalili svoje techniky. Jeho príspevky do hudobného sveta všeobecne a najmä do maďarskej hudby sú také vysoké, že zostanú navždy, kým budú ľudia radi spievať.
Detstvo a ranný život Zoltana Kodalyho
Zoltan Kodaly sa narodil 16. decembra 1882 v Kecskemete Frigyesovi a Pauline Kodaly. Jeho rodičia boli amatérski hudobníci a jeho otec bol profesorom stanice. Jeho otec bol huslista a jeho matka hrala na klavír. Aj keď pochádzal z hudobnej rodiny, Kodalyho počiatočný záujem bol o literárne štúdiá. Keď jeho otec pracoval ako úradník železnice, ich rodina mala skôr túlavú existenciu. V rokoch 1884 až 1891 žila jeho rodina v Galánte a potom sa presťahovala do Nagyszombatu, kde Zoltán prednášal na husliach, klavíri, viole a violončele a spieval v katedrálnom zbore, čo ho predstavilo významu speváckeho spevu. Preskúmal aj skóre v katedrálnej hudobnej knižnici a naučil sa violončelo, aby vytvoril čísla pre domáce kvartetové večery jeho otca.
vzdelanie
Včasné vystavenie mladého Zoltana nemeckým klasikom prevzal veľký záujem o ľudové dedičstvo Maďarska. V roku 1897, vo veku 15 rokov, sa pokúsil o debutovú skladbu v školskom orchestri. V roku 1900 po ukončení arcibiskupského gymnázia v Nagyszombate nastúpil na univerzitu v Budapešti, kde študoval germánsku a maďarskú literatúru. Volanie hudby mu však bolo také silné, že sa prihlásil na Hudobnú akadémiu Franza Liszta v Budapešti, kde ho Hans Koessler učil kompozícii. Štúdium skladieb bolo pre Kodaly celkom plodné a v roku 1904 získal titul v odbore. V roku 1905 získal druhý diplom v odbore hudobná výchova. V tom čase sa stretol s kolegom skladateľom Bélou Bartókom, ktorého si vzal pod krídla a predstavil niektoré techniky zahrnuté v zbierke ľudových piesní. Dvaja študenti sa zaujímali o maďarskú ľudovú hudbu. Tento záujem bol súčasťou veľkého hnutia v Maďarsku, pretože túžba objaviť skutočnú kultúru krajiny, ktorá bola pod nemeckou nadvládou viac ako 100 rokov, horila v srdciach Maďarov. Kodaly a Bartók vedeli, že to, čo sa považuje za maďarskú ľudovú hudbu, bolo v skutočnosti druh cigánskej hudby, komerčnej populárnej hudby, ktorú hrajú cigáni v kaviarňach a divadlách. Vážne študoval ľudové príbehy, vďaka ktorým bol Zoltan kľúčovou osobnosťou v oblasti etnomuzikológie. V roku 1905 Zoltan spolu s Bartokom navštívili vzdialené dediny, aby zhromaždili piesne a zaznamenali ich na fonografické valce. V roku 1906 napísal tézu o maďarskej ľudovej piesni. Obaja sa stali celoživotnými priaznivcami a priateľmi hudby druhej. V roku 1906, Ph.D. korunoval svoju akademickú kariéru za štrukturálnu analýzu maďarskej ľudovej piesne. Po získaní doktorátu odišiel Zoltan študovať do Paríža. Tam bol veľmi ovplyvnený hudbou Clauda Debussyho a Brahmsa. V roku 1907 sa presťahoval späť do Budapešti a stal sa profesorom na Hudobnej akadémii. Počas svojej prvej svetovej vojny však pokračoval v zbieraní expedícií folklóru bez väčších problémov. Počas tejto doby zložil mnoho diel, vrátane sláčikových kvartet, sonát pre violončelo a klavír, sonát pre violončelo polo a jeho duo pre husle a violončelo. Všetky tieto diela boli originálne svojou formou a obsahom a boli perfektnou kombináciou sofistikovaného majstrovstva v západoeurópskom štýle hudby, vrátane klasickej, neskoro romantickej, impresionistickej a modernistickej tradície. Práce boli tiež odrazom jeho hĺbkových znalostí a rešpektu k ľudovej hudbe Maďarska, Slovenska, Bulharska, Albánska a ďalších východoeurópskych krajín. Vypuknutie prvej svetovej vojny a následné zemepisné zmeny boli prekážkou jeho verejného úspechu.
kariéra
V roku 1910 Kodaly a Bartók spoločne koncertovali s mladými hudobníkmi. Kritici kritizovali svoje úsilie, ale dátumy týchto koncertov sa oslavujú ako zrod maďarskej hudby. Počas tohto obdobia sa Kodaly oženil s Emmou Sandor, ktorá bola nadaným hudobníkom a prekladateľom a bol takmer o 20 rokov starší ako Kodaly. Keď Kodaly a Béla Bartók zdôraznili európsku hudobnú kultúru a oslavovali maďarské hudobné tradície, ich diela neboli okamžite prijaté zo strany zariadenia, ktoré popieralo a označovalo tento druh hudby za „nerafinovaný“ a „nekulturovaný“. To mu nezabránilo začleniť skutočné ľudové melódie do mnohých jeho skladieb. V rokoch 1921 až 1937 vydali Kodaly a Bartók dve významné knihy na tému maďarskej ľudovej hudby. Kvalita a štipendium týchto diel spôsobili, že ich kritici uznali, čo viedlo k tomu, že knihy boli celosvetovo uznávané v oblasti etnomuzikológie. Nemal veľa úspechov až v roku 1923, keď mal premiéru na jeho koncerte „Psalmus Hungaricus“ pri príležitosti oslavy 50thvýročie únie Budín a Pešťov. Po tomto úspechu cestoval po celej Európe, aby sa venoval hudobným vystúpeniam. Dielo bolo založené na maďarských melódiách a odohrávalo sa v 20. storočí. Jeho hudba sa podobala hudbe Bartoka, ale nikdy nebola tak násilná pri použití disonancie. Jeho významné dielo, ktoré sa preslávilo, bolo Hary Janos (1932), ľudová opera. Na základe tejto opery napísal aj orchestrálny balík. Zoltan Kodaly sa veľmi zaujímal o otázky týkajúce sa hudobnej výchovy, napísal množstvo materiálov o technikách hudobnej výchovy a pracoval na veľkom množstve hudby pre deti.V roku 1935 spolu so svojím priateľom a kolegom Jenom Adamom inicioval dlhodobý projekt na zlepšenie výučby hudby na stredných a vysokých školách. Táto práca viedla k vydaniu niekoľkých ďalších kníh a mal hlboký vplyv na hudobné vzdelávanie v jeho krajine i mimo nej. Technika maďarskej hudobnej výchovy, ktorá bola vyvinutá v 40. rokoch 20. storočia, sa stala základom toho, čo sa neskôr nazývalo „metóda Kodaly“. Jeho úlohou v tom nebolo písať komplexnú metódu, ale stanovovať určité princípy, ktoré treba dodržiavať pri hudobnej výchove. Zoltan Kodaly pokračoval vo svojich skladbách profesionálnych súborov s prácami Dances of Marosszék (1930), Dance of Galanta (1933), Varianty Peacock (1939) a Missa Brevis (1944). neznáme diela. Zoltan zostal v Budapešti počas druhej svetovej vojny a odišiel z výučby v roku 1942, vo veku 60 rokov. Počas tejto doby cestoval po Anglicku, Spojených štátoch a Sovietskom zväze ako dirigent svojich vlastných diel. Získal mnoho ocenení a vyznamenaní a pokračoval v úsilí zlepšiť maďarskú hudobnú výchovu písaním nových diel pre deti a dospelých spevácke zbory. Kodalyho posledné roky boli veľkým úspechom, keďže sa vo svojej krajine považoval za národného hrdinu. V roku 1945 sa stal predsedom Maďarskej umeleckej rady av roku 1962 získal rád Maďarskej ľudovej republiky. Medzi ďalšie funkcie, ktoré zastával, patrí predsedníctvo Medzinárodnej rady ľudovej hudby a čestné predsedníctvo Medzinárodnej spoločnosti pre hudobné vzdelávanie. V roku 1966 bol založený Kodaly Quartet, sláčikové kvarteto, ktoré bolo pomenované na počesť Kodalyho cti. Zomrel v Budapešti v roku 1967 ako jedna z najvýznamnejších osobností maďarského umenia.
úspechy
Zoltan Kodaly bol kľúčovou osobnosťou v oblasti hudobnej výchovy. Veril, že hudba patrí všetkým a aby sa dosiahla vyššia úroveň hudobného porozumenia, musí sa hudobný výcvik rozvíjať v školských systémoch. Venoval sa najmä hudobnému vzdelávaniu, najmä zlepšovaniu hudobnej výchovy maďarských detí. Keďže ľudová pieseň bola pre ľudí najdostupnejšou piesňou a v piesňach pre deti, navrhol, že je to miesto, kde sa musí vzdelávanie začať. Napísal množstvo esejí na podporu hudobnej výchovy a zložil aj nové zborové diela, ktoré sa vo veľkej miere využívali ako materiály v hudobno-vzdelávacích programoch v školskom systéme. Po celý svoj život Kodaly intenzívne pracoval na tom, aby ľuďom priniesol hudbu, a aktívne sa podieľal na reforme spôsobu vyučovania hudby na maďarských školách. Zaviedol metódu zrakového spevu pre výučbu malých detí založenú na ľudových piesňach. Tento prístup sa stal obrovským úspechom a stal sa populárnym aj mimo Maďarska. Po druhej svetovej vojne sa praktizovalo na školách v USA a Anglicku, kde sa organizovali workshopy o metóde Kodaly pre učiteľov.
Príspevky a diela
orchestrálne
Letný večer (1906, rev. 1929)
Suita Háryho Jánosa (1926)
Tance Marosszéka (1930)
Tance z Galanty (1933)
Varianty pávov (1939)
Koncert pre orchester (1939)
Symfónia (30. - 19. roky)
Komora / Instrumental
Intermezzo pre sláčikové trio (1905)
Sláčikové kvarteto č. 1 (1909)
Violončelo Sonata (1910)
Duo pre husle a violončelo (1914)
Sonáta pre sólo Cello, (1915)
Sláčikové kvarteto (1917)
Serenáda pre 2 housle a violu (1920)
opery
Háry János (1926)
Transilvánska pradiareň (1932)
dedičstvo
Školská hudobná výchova „Kodaly Method“ bola vyvinutá v polovici 20. storočia v Maďarsku. To viedlo k obrovskému zlepšeniu hudobných inštrukcií po celom svete. Aj keď spoločnosť Kodaly nevyvinula túto metódu, jeho vzdelávacie filozofie inšpirovali jeho spolupracovníkov, ktorí systém vyvinuli.
Ocenenia a ocenenia
Za zásluhy o maďarskú vládu z roku 1942
Na počesť Kodaly, 1966, vzniklo sláčikové kvarteto
Rýchle fakty
narodeniny 16. decembra 1882
národnosť Maďarsky
Slávni: Maďarskí hudobníci MenMale
Úmrtie vo veku: 84 rokov
Slnko: strelec
Narodený v: Kecskemét
Slávne ako Skladateľ
Rodina: Manžel / manželka: Emma Gruber (m. 1905–1958), Sarolta Péczely (m. 1959–1967) Úmrtie: 6. marca 1967 miesto úmrtia: Budapešť Ďalšie údaje o štúdiu: Budapešťská univerzita, Akadémia Franza Liszta Hudba, Budapešť
